Que dire de plus?

Découvert ce matin, (3 ans après tout le monde, apparamment), Ronald Jenkees.

Ronald, c’est l’alter ego de Benjamin Feltes, un virtuose et maître de l’improvisation au clavier. En l’espace de quelques secondes, ce clip m’a fait oublier mon état végétatif “pré-café” du samedi matin et je me suis mis à craquer du cou nonstop!

Quand Herbie Hancock rencontre Dam Funk…

J’ai toujours eu un faible pour la musique de 1971. Plus que toute les autres années-charnière de cette époque (’67, ’69 par exemple). Copntrairement à plusieurs, je trouve que c’est bel et bien en ’71 que la musique populaire occidentale a pris le virage fondamental le plus important de sa jeune existence. C’est l’année de l’éclatement des genres. C’est l’année des grands statements musicaux. Une année qui a vu naître une quantité hallucinante de monstres sacrés.

C’est donc avec grand plaisir que j’ai pris connaissance de ce billet sur le blogue du All Music Guide qui rend hommage à 1971 :

It was the year of many, many things — the flowering of progressive soul, the diamond-hard spooky fusion of Miles Davis, the first inklings of outlaw country, another year of gloriously disposable AM pop singles — but above all 1971 is the year that the era of classic rock began. It is the year of Led Zeppelin IV, Who’s Next, What’s Going On, Sticky Fingers, Every Picture Tells a Story, Hunky Dory, Blue, Master of Reality, Tapestry, Aqualung, Allman Brothers’ At Fillmore East, The Low Spark of High Heeled Boys, Imagine, Meddle, Electric Warrior, Fireball, If I Could Only Remember My Name, L.A. Woman, Madman Across the Water, Nilsson Schmilsson — and those are just a handful of the albums that provide the essential texts for ‘71, the albums that created the sound, style, and attitude of album-oriented rock, pop, and soul. Today, almost all of those records are commonly accepted classics — even those that didn’t age as well as, say, There’s a Riot Goin’ On, are undeniably what the golden era of album rock was all about, and when reviewing all the great music that came out in ‘71, there’s no doubt that this is one of the all-time great years of pop music.

Allez lire la suite!

Un weekend pluvieux. Enfin un prétexte pour ne rien faire. 2 jours à rester assis dans le salon à regarder un film avec les enfants, jouer à World of Warcraft et à écouter de la musique. Chill-out total. Good times.

Et quand je me retrouve dans cette zone, la musique qui m’accompagne est toujours pimentée par mon instrument musical préféré : le piano électrique. Plus précisément, le piano électrique Fender Rhodes — l’objet sonore le plus soulful et le plus touchant de tous.

Je ne sais pas pourquoi, mais il y a quelque chose dans la sonorité de cet instrument qui m’apaise et m’envoie à tout coup dans mon “happy place”; du vrai Prozac pour les oreilles.

Voici donc ma trame sonore pour ce dimanche pluvieux, mais réparateur. Laissez-vous emporter par les grooves addictifs du Ramsey Lewis Trio, Idris Muhammad, Deodato, Salinas, Michael Longo, Herbie Hancock, George Duke et The Earth Disciples.

CosCast – Épisode 2 – Fender Rhodes by Flawless Knockoff

Ne sachant pas trop quoi écouter ce matin pour agrémenter ma marche matinale, j’ai décidé de faire quelque chose que je n’avais pas fait depuis des lunes : j’ai laissé l’app Last.fm pour iPhone me recommander de la nouvelle musique en fonction de mon profil. Et franchement, c’est quelque chose que je devrais faire plus souvent. Quand on a un profil bien nourri et actif depuis quelques années, la qualité des recommandations de Last.fm est hallucinante.

Première proposition de Last.fm donc, Mathemagic. Un duo canadien qui fait dans l’electronica planant et nouvel-âgeux mais sans le côté mystico-kétaine. Les 5 morceaux sur leur EP eponyme sont de la pure musique estivale. C’est ensoleillé, chill et contemplatif au max. Un excellent premier effort d’un band dont on connaît très peu de choses, et qui génère beaucoup de buzz dans les grandes publications indie depuis peu (Pitchfork, Stereogum, etc.)

Extrait : High

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http://www.myspace.com/mathemagic

L’ami DJ Acier trempé m’a rendu vert de jalousie et furieusement nostalgique avec son Podcast Métal.

Ses mix musicaux préparés au gré de sa fantaisie m’ont ramené à une lointaine époque où je pouvais passer des soirées complètes, seul dans ma chambre avec ma table tournante, mon “tape deck” et une demi-douzaine de cassettes TDK CrO2 90 minutes, à faire des “mixtapes”.

Ma collection de vinyles était modeste, mon équipement, tout ce qu’il y avait de plus bas-de-gamme et la qualité technique du produit fini laissait toujours à désirer. Mais les ambiances musicales, elles, étaient vraiment KEKCHOSE! Après quelques années de pratique, (à mon très humble avis) j’étais devenu un véritable artisan de la courbe musicale; créant des voyages sonores où REO Speedwagon s’entremêlait harmonieusement avec Depeche Mode et Rick Springfield. Du moins, c’est le souvenir que j’en ai…

Les mixtapes, c’était de loin mon passe-temps favori. Et j’ai décidé aujourd’hui de renouer avec ce plaisir oublié.

Je vous présente donc mon COScast : un petit voyage sonore d’une trentaine de minutes gravitant autour d’un thème choisi selon mon humeur.

Pour ce premier épisode, j’ai préparé un assemblage psychédélique;  genre musical qui m’intéresse particulièrement ces temps-ci. Vous y trouverez la musique de Pink Floyd, Edan, Caribou, The Brian Jonestown Massacre, Beck, The Besnard Lakes, Stereolab et The Beatles.

Avis : il y a peu de découvertes à faire avec ce premier COScast. Ce n’est que des super bonnes tounes qui vont bien ensemble. Et c’est le but de la chose.

Bonne écoute et donnez m’en des nouvelles!

Il aura fallu l’arrivée imminente d’un nouvel album de LCD Soundsystem pour me faire sortir de mon mutisme sur ce blogue. Alors d’entrée de jeu, un énorme merci à James Murphy, le one-man show responsable pour les grooves addictifs sur cette nouvelle galette.

Les fans de LCD Soundsystem seront ravis de cette collection de 9 morceaux. Tout les éléments qui ont fait de l’album éponyme et Sound of Silver des classiques uniques en leur genre sont de nouveau au rendez-vous : Breaks on-ne-peut-plus électro-dancefloor, une palette sonore profondément ancrée dans les 80s mais résolument moderne à la fois, la voix brouillonne de James Murphy qui évoque un croisement bizarre entre celle de Robert Smith (The Cure) et votre chanteur New Romantic préféré, moments de délire saupoudrés ici et là… Tout y est.

Et malgré toute cette familiarité, on a néanmoins l’impression d’entendre quelque chose de nouveau. This is Happening, c’est ni du réchauffé, ni un album qui tente de surfer sur une gloire passée. On dirait plutôt le dernier volet d’une trilogie déjantée et tripative.

Bref, à l’instar de ses deux prédécesseurs, This is Happening est vraiment un album excellent. Bon de bord en bord, pas un seul mauvais morceau. Et je peux d’ores et déjà affirmer que cet album occupera une place de choix dans ma playlist estivale.

Extrait : Drunk Girls

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http://www.lcdsoundsystem.com/

http://www.myspace.com/lcdsoundsystem

Mon passage à SXSW Interactive n’a pas été truffé de découvertes musicales, malheureusement. C’est que le légendaire festival SXSW Music a lieu au lendemain de la fermeture du volet interactif. Bref, je n’ai pas eu la chance des amis et ex-collègues de Bande à part. Alors que BAP commençait tout juste à se taper Austin dans toute sa splendeur, j’étais dans l’avion, direction Montréal.

N’empêche, j’ai quand même eu droit à quelques belle trouvailles ici et là en flânant dans les nombreux bars de la 6th Street à Austin.

La plus belle est sans conteste le Em Cravens Band, un collectif de trippeux de folk / blues / americana qui exisite en tant que groupe depuis à peine quelques mois. leur répertoire consiste d’un méli-mélo de pièces originales et de reprises complètement refaites à la main du band. Sur scène, ils dégageaient une énergie, une passion et une sincérité pas possibles. Un coup de coeur instantané.

Comme le groupe est naissant, ils n’ont évidemment pas d’album à leur actif. Mais au moment où je les ai vus, ils venaient tout juste de lancer leur page MySpace ainsi que leur site Web. Et à mon grand bonheur, j’ai découvert sur ce dernier leur demo intitulé “Live At The Firehouse” — une performance live de 8 morceaux, très représentative de ce qu’ils ont livré à SXSW.

Amateurs de Ray Lamontagne, A.A. Bondy, Kings of Leon, et autres chanteurs qui font étalage de leurs trippes à chaque fois qu’ils chantent, vous allez aimer, c’est certain.

Extrait : You Only Love Me When I’m Gone

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http://www.emcravensband.com/

http://www.myspace.com/emcravensband

J’vais dire comme earthling : musicalement, 2009 n’a pas été une très grande année pour moi. Rien à voir avec 2007 et son incroyable cuvée d’albums par exemple. N’empêche, on a quand même eu droit à quelques belles découvertes, des retrouvailles heureuses ici et là, et une petite poignée de coups de foudre solides.

Je vous présente mon 2009 sonore. Vos commentaires sont les bienvenus!

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Si vous avez du temps sur les mains, je vous recommande de vous taper les **16** critiques de Pitchfork des rééditions de la discographie des Beatles.

D’entrée de jeu, aucune surprise, la plupart des albums reçoivent la note suprême de 10.0 (Rubber Soul, White Album, Revolver, Sgt. Pepper, Abbey Road, Magical Mystery Tour, etc.) L’intérêt de ces critiques ne réside pas là. Il faut se taper les textes!

Habituellement, j’ai de la misère à digérer le ton snobinard des rédacteurs de Pitchfork qui cherchent trop souvent à hyper-intellectualiser la musique. C’est pas le cas ici. Chaque texte est passionnant et certains se lisent comme des mini-cours d’histoire (comme les critiques de Revolver, ou Past Masters, par exemple).

Ça donne envie de re-re-re-re-redécouvrir leur discographie  :

Please Please Me — With the Beatles — A Hard Day’s Night — Beatles for Sale — Help! — Rubber Soul — Revolver — Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band — Magical Mystery Tour — The Beatles — Yellow Submarine — Abbey Road — Let It Be — Past Masters

(Dommage que ces rééditions ne sont qu’en format CD, un médium en voie de disparition. À quand des rééditions numériques légales?)